PEMBAHARUAN
22 Mei 2024
Apple Music mengumumkan 10 album teratas sepanjang masa dalam daftar 100 Album Terbaik
The Miseducation of Lauryn Hill berada di urutan No. 1 spot
Artis tamu spesial Nile Rodgers dan Maggie Rogers duduk bersama Zane Lowe dan Ebro Darden dari Apple Music dalam acara hitung mundur spesial
Artis tamu spesial Nile Rodgers dan Maggie Rogers duduk bersama Zane Lowe dan Ebro Darden dari Apple Music dalam acara hitung mundur spesial
Daftar 100 Album Terbaik Apple Music mencapai puncaknya hari ini dengan diumumkannya 10 album teratas sepanjang masa dan dinobatkannya The Miseducation of Lauryn Hill di urutan No. 1.
Setelah menerima kabar tersebut, Lauryn Hill mengatakan kepada Apple Music, “Ini adalah penghargaan saya, tetapi ini adalah narasi yang begitu kaya dan mendalam, yang melibatkan begitu banyak orang, begitu banyak pengorbanan, begitu banyak waktu, dan begitu banyak cinta dari banyak orang.”
Untuk merayakannya, Zane Lowe dan Ebro Darden dari Apple Music duduk bersama produser rekaman, penulis, dan musisi legendaris Nile Rodgers, serta artis dan produser peraih nominasi Grammy, Maggie Rogers, untuk membahas daftar tersebut dalam sebuah acara khusus yang disiarkan secara global hari ini di Apple Music. Tonton diskusi lengkapnya di music.apple.com.
100 Album Terbaik Apple Music adalah jajaran album terbaik abad ke-21 yang disusun oleh tim ahli Apple Music bersama dengan sekelompok artis, penulis lagu, produser, dan profesional terkemuka dalam industri ini. Daftar ini merupakan pernyataan editorial, sama sekali tidak dipengaruhi oleh jumlah streaming di Apple Music — sebuah persembahan cinta untuk album-album yang telah membentuk dunia musik yang monumental bagi para penikmat musik.
Jelajahi 10 album teratas di bawah ini.
10. Lemonade (2016), Beyoncé
Album keenam Beyonce yang mendobrak genre ini adalah album laris yang penuh amarah, menantang, penuh kesedihan, rentan, eksperimental, kuat, penuh kemenangan, humoris, sekaligus berani — sebuah pernyataan pribadi yang gamblang, yang dirilis tanpa tedeng aling-aling di tengah sorotan publik dan tekanan batinnya. Setiap detik Lemonade layak untuk dipelajari dan dirayakan.
Nile Rodgers (NR): Album ini begitu monumental. Dan saya mengatakan ini dengan rasa hormat yang sangat besar, karena saya tahu segala upayanya untuk menciptakan album ini.
Zane Lowe (ZL): Benar-benar masif. Sebuah terobosan. Ini adalah pertama kalinya saya merasa bahwa seorang seniman sebesar itu, dengan semua perhatian yang mengarah padanya, memutuskan untuk menguasai dan berusaha mengendalikan narasi, serta membagikan apa yang ingin ia bagikan.
Maggie Rogers (MR): Saya masih kuliah ketika rekaman ini keluar, dan saya ingat memutarnya di laptop saya, di lantai lima apartemen saya di East Village, dan itu adalah pertama kalinya saya membolos karena saya sudah mendengarkan separuhnya, dan saya harus mendengarkannya sampai tuntas. Saya harus membicarakannya hari ini… Apa yang paling terasa adalah kekuatannya dan caranya menggabungkannya dengan kerentanannya. Rekaman ini benar-benar menunjukkan eksposisi kekuatan wanita.
9. Nevermind (1991), Nirvana
Nevermind dan lagu pembukanya “Smells Like Teen Spirit” tidak hanya menandai terobosan tak terduga dari trio asal Seattle ini, tetapi juga menjungkirbalikkan budaya populer dengan cara yang belum pernah terjadi sebelumnya dan tidak akan pernah terjadi lagi. Punk menjadi pop, grunge menjadi bahasa sehari-hari di seluruh dunia, tembok-tembok industri runtuh, dan Kurt Cobain menjadi vokalis utama yang menyuarakan suara generasi yang membutuhkan katarsis — semuanya seolah terjadi dalam satu malam.
ZL: Ketika album ini keluar, semua orang yang mendengarnya dan terkoneksi dengan album ini merasa bahwa kita akhirnya memiliki sebuah band, sebuah band yang benar-benar mewakili kita. Dan semua hal yang kami sukai yang tadinya dianggap tidak relevan dan tidak pantas, diremehkan — lalu tiba-tiba semua orang tidak lagi memandang sebelah mata.
MR: Kerentanan dalam rekaman ini, ditambah dengan intensitas suara dan momen budaya yang melingkupinya, menyentuh sesuatu.
Ebro Darden (ED): Mereka ingin menjadi besar. Mereka ingin menciptakan lagu-lagu bagus. Mereka ingin kita ikut merasakan semua itu, benar kan? Album ini terasa begitu menyentuh.
8. Back to Black (2006), Amy Winehouse
Pembawaan Amy Winehouse dan vokalnya yang khas dan tak lekang oleh waktu membuat musiknya terasa berbeda — ini bukanlah upaya untuk menciptakan musik lampau yang pengaruhnya begitu kental terhadap dirinya, tetapi juga menunjukkan sisi seorang milenial yang suka bicara tanpa beban dan tidak mau menonjolkan diri. Melodi dalam Back to Black mungkin sangat disukai oleh penggemar retro-soul dan jazz klasik, tetapi sikapnya cenderung lebih dekat ke rap. Dia memang lucu. Tetapi dia tidak sedang bercanda.
ZL: Ini adalah rangkuman patah hati dalam 35 menit. Musiknya memang terkesan riang gembira, tapi jangan terkecoh. Di balik musik yang sepertinya cocok untuk lantai dansa, atau bernyanyi bersama, ada kisah patah hati yang menyakitkan, yang bertepuk sebelah tangan. Penulisan lagunya berasal dari relung hati dengan perasaan sakit yang mendalam.
ED: Sedari awal, saya merasa suaranya seperti berasal dari zaman yang berbeda. Gaya vokalnya dan apa yang dilakukannya tidak lekang oleh waktu.
MR: Sering kali ketika saya mendengar seorang seniman mencoba untuk menggunakan referensi dari masa lalu, saya selalu berpikir, saya lebih suka yang asli… Tapi Amy Winehouse melakukannya dengan mengambil semua tradisi tersebut, lalu menambahkan sesuatu ke dalamnya, dan membuatnya terasa bukan dari masa lalu.
7. good kid, m.A.A.d city (2012), Kendrick Lamar
Album kedua Kendrick Lamar yang berjudul good kid, m.A.A.d city adalah salah satu rekaman hip-hop yang mendefinisikan abad ke-21. Senior hip-hop West Coast seperti Snoop Dogg dan Dr. Dre mendaulat Lamar untuk meneruskan warisan gangsta rap, dan warisan album ini merupakan contoh penting dari penceritaan Amerika yang menjadikan pemenang Hadiah Pulitzer di masa depan ini sebagai penulis paling ulung di generasinya.
ZL: Ini adalah salah satu album yang dirancang, diciptakan, terstruktur, dan memiliki daftar lagu yang paling indah di era modern.
ED: Compton telah melahirkan begitu banyak hip-hop, sehingga ada tekanan yang begitu besar pada anak ini. Kemampuan untuk menyampaikan cerita, irama, energi, penampilan dalam materi rekaman… Dia menyampaikan kesadaran kulit hitam yang tidak selalu ada dalam musik hip-hop. Posisinya dalam peringkat ini benar-benar membuat saya bangga.
6. Songs in the Key of Life (1976), Stevie Wonder
Pada tahun 1974, Stevie Wonder adalah bintang pop yang paling dihormati kritikus di dunia; dia juga mempertimbangkan untuk meninggalkan industri musik. Jadi, ketika Songs in the Key of Life dirilis dua tahun kemudian, peminatnya begitu tinggi sampai-sampai album ini menjadi album dengan penjualan tercepat dalam sejarah pada masa itu. Album yang berdurasi hampir 90 menit ini sangat melodius, memiliki lingkup yang luas, dan terasa sangat personal. Secara karakteristik suara, budaya, dan emosional, Songs in the Key of Life lebih dari sekadar kumpulan lagu raksasa — album ini membentuk pandangan dunia.
NR: Bagi saya, apa pun alat musik yang ia mainkan, ia berbicara dengan suara yang sama. Ini bakat yang benar-benar unik. Nyanyiannya, permainan harmonikanya, permainan keyboardnya, semuanya terdengar seperti Stevie Wonder.
ZL: Sungguh ikonik. Pengaruhnya masih tetap sangat besar bagi para seniman saat ini, baik yang muda maupun yang sudah matang.
MR: Songs in the Key of Life muncul sebagai karya seni yang begitu memukau. Saya tidak bisa membayangkan seperti apa dunia jika rekaman ini tidak pernah ada.
5. Blonde (2016), Frank Ocean
Meskipun Blonde mengemas 17 lagu ke dalam satu jam saja, album ini adalah sebuah palet ide yang luas, sebuah bukti kecerdasan dalam mengibarkan bendera keanehan artistiknya sendiri dan percaya bahwa para pendengarnya akan menemukannya di tempat yang tepat. Dan ia benar. Ocean mengukuhkan dirinya sebagai seniman generasi yang secara khas cocok dengan kerumitan dan perubahan yang cepat pada dekade kedua abad ke-21.
ZL: Ini adalah musik yang dituangkan pada kanvas. Saya melihat kanvas ini dengan cahaya yang berbeda pada waktu yang berbeda, tergantung perasaan saya. Dan saya melihat goresan warna yang belum pernah saya lihat atau sadari sebelumnya. Ada begitu banyak lapisan dan pemikiran, emosi, hook, dan ide yang entah bagaimana bisa masuk akal secara berbeda setiap saat.
MR: Rekaman ini terasa seperti asap yang mengepul, begitu halus dan tidak dapat diprediksi, serta begitu presisi.
4. Purple Rain (1984), Prince & The Revolution
Dengan setengah dari daftar lagunya berisi 10 single teratas, soundtrack inilah yang menjadikan Prince Rogers Nelson sebagai salah satu artis pop yang khas dan paling mudah dikenali. Prince sering dibandingkan dengan Jimi Hendrix karena caranya memadukan musik yang terasa hitam dan putih, sakral dan profan. Kenyataannya adalah bahwa ia tidak memiliki preseden saat itu dan tidak ada bandingannya sekarang.
ED: Prince adalah seniman favorit saya sepanjang masa. Tidak diragukan lagi. Anda bisa menunjuk semua hal yang dia lakukan. Ia memainkan alat musiknya. Ia menulis lagunya sendiri. Ia benar-benar bernyanyi di atas panggung. Ia melakukan pengarahan seninya sendiri. Ia merancang busananya sendiri. Semua bisa dilakukannya.
NR: Ketika Anda memikirkan seniman yang memiliki pengaruh besar dalam hidup Anda — hubungan saya dengan Prince adalah hubungan yang sangat aneh karena kami sangat teratur, dan sulit untuk mengatakannya karena dia sangat tidak teratur; dia sangat tidak normal. Namun musiknya, filmnya, semua yang melingkupi rekaman ini sungguh luar biasa. Benar-benar menempatkan saya di tempat yang penuh rasa hormat dan kebahagiaan. Ia tidak hanya menjaga tradisi, tetapi juga membawanya ke level yang berbeda. Saya bangga sekali bisa berada di dunia yang sama dengan dunianya.
3. Abbey Road (1969), The Beatles
Abbey Road dari The Beatles adalah koleksi lagu-lagu yang kekal dan tak tertandingi dari band yang mengubah dunia pada puncak kreativitas mereka. Album ke-11 dan kedua terakhir dari band ini terdengar tak ubahnya seperti empat orang yang sangat berbakat yang memainkan lagu demi lagu yang tak lekang zaman di ruangan yang sama.
MR: Ada sesuatu yang sangat istimewa dalam menciptakan musik ketika Anda memiliki sebuah lagu yang menggambarkan rasa sakit atau kesedihan manusia yang paling dalam, bersebelahan dengan sebuah lagu yang akan Anda mainkan dengan senang hati untuk anak Anda yang berusia 3 tahun, bersebelahan dengan salah satu lagu cinta terhebat… Karya ini abadi, namun bukan hanya dalam arti bahwa album ini akan bertahan selamanya, tetapi juga bahwa ada sesuatu yang mewakili setiap momen dalam kehidupan manusia dan setiap perasaan manusia dalam album ini. Album ini bisa didengarkan oleh semua usia.
NR: Ada sesuatu yang membuat The Beatles terasa begitu magis bagi saya. Percaya atau tidak, lagu pertama yang saya pelajari untuk bermain gitar adalah lagu The Beatles. Pada saat itu, saya yakin bahwa saya akan menjadi pemain gitar. Sebelum momen itu, alat musik yang saya mainkan adalah klarinet.
ZL: Ada banyak lagu yang menemani orang-orang di sepanjang hidupnya… lagu yang mengiringi perayaan hari jadi, pernikahan, pemakaman, jatuh hati, patah hati. Ada begitu banyak buku lagu yang relevan dalam berbagai momen kehidupan. Saya pikir The Beatles memiliki buku lagu untuk kehidupan.
2. Thriller (1982), Michael Jackson
Hanya sedikit album pop, atau bahkan karya seni, yang menunjukkan pergeseran besar dalam ruang dan waktu seperti yang dilakukan oleh Michael Jackson dalam album Thriller pada tahun 1982. Album ini mendefinisikan blockbuster pop modern dan mendefinisikan ulang lingkup dan jangkauan musik. Tujuh dari sembilan lagu aslinya masuk dalam 10 single teratas, dan menjadi salah satu album terlaris yang pernah diciptakan.
ZL: Penjualan album ini tidak hanya mengalahkan semua album lain pada tahun pertamanya, tetapi juga tahun setelahnya. Album ini mengubah cara orang membuat musik, merilis musik, mendistribusikan, memasarkan musik, dan tidak ada yang bisa menandinginya. Standar yang ditetapkannya begitu tinggi.
NR: Ketika Michael merilis rekaman ini, bagi saya, dunia berubah. Perubahannya begitu drastis. Seorang artis berkulit hitam membuat video musik sekelas “Thriller”, ini mengubah dunia.
1. The Miseducation of Lauryn Hill (1998), Lauryn Hill
Album studio solo perdana — dan satu-satunya — dari Lauryn Hill merupakan peristiwa bersejarah pada tahun 1998: sebuah pandangan yang sangat mentah dan mendalam ke dalam lanskap spiritual, bukan hanya dari salah satu bintang terbesar pada era tersebut, tetapi juga dari era itu sendiri. Dia adalah, dan tetap merupakan, talenta langka dalam satu generasi yang inspirasi dan inovasinya dapat didengar selama beberapa dekade setelahnya. Seniman mengeluarkan diskografi deretan album yang panjang dengan harapan bisa menciptakan karya yang kohesif dan cukup beresonansi untuk merombak budaya dan menyematkan penciptanya ke dalam sejarah; Lauryn Hill melakukannya dengan satu album saja;
ZL: Album ini tidak hanya beresonansi dengan mereka yang ada saat album ini dirilis dan yang sangat mengaguminya. Album ini belum lekang hingga kini, sedikit pun. Bahkan, semakin sering Anda mendengarkannya, album ini terasa semakin segar dan semakin relevan… Ada banyak seniman muda yang mendengarkannya, dan album ini menjadi bagian dari DNA artistik mereka. Begitu menginspirasi dan memberi pengaruh besar… Benar-benar album yang abadi.
MR: Lauryn membawa banyak orang ke dalam album ini. Ia membawa komunitasnya. Teman-temannya, dan juga keluarganya. Anda berada di dapur; Anda berada di ruang keluarga bersamanya. Anda mendengar orang-orang; Anda mendengar suara-suara percakapan... Sangat terbuka, sangat luas, dan sangat langsung... Posisi Lauryn Hill sebagai yang teratas terasa begitu berarti.
ED: Album ini begitu personal. Keberhasilannya ada di banyak level. Album ini menggambarkan dan menangkap musik populer selama 25 tahun terakhir, secara holistik. R&B, hip-hop, wanita independen, wanita yang kuat, topikal, sampling… Saya rasa itulah mengapa album ini terpilih sebagai nomor satu.
NR: Ia luar biasa. Album ini luar biasa.
Tonton diskusi lengkap bersama Nile Rodgers, Maggie Rogers, Zane Lowe, dan Ebro Darden di music.apple.com.
Sebagai hadiah tambahan untuk para penggemar musik, Apple Music membuat 100 sketsa audio yang menceritakan kisah setiap album dan mengontekstualisasikan signifikansi dan posisinya dalam daftar. Ditulis oleh tim ahli musik dan diedit oleh editor audio pemenang penghargaan, sketsa ini merupakan pendamping audio untuk 100 Album Terbaik Apple Music. Dengarkan cerita di balik setiap album dan berbagai hal lainnya di Apple Podcasts di apple.co/100BestRadio.
Penggemar musik juga dapat mengakses konten khusus 100 Album Terbaik di seluruh ekosistem Apple di App Store, Apple News, Apple Retail, apple.com, dan lainnya. Selain itu, mereka juga dapat menelusuri ruang khusus untuk 100 Album Terbaik di Apple Books, yang membahas judul oleh dan tentang artis dari daftar tersebut.
Bagikan artikel
Media
-
Teks artikel ini