AKTUALIZACE
22 května 2024
Apple Music dnes odhaluje první desítku z žebříčku 100 nejlepších alb všech dob
První místo bere The Miseducation of Lauryn Hill
Zane Lowe a Ebro Darden z Apple Music si pozvali do studia Nilea Rodgerse a Maggie Rogers, se kterými budou debatovat v rámci speciálního vysílání
Zane Lowe a Ebro Darden z Apple Music si pozvali do studia Nilea Rodgerse a Maggie Rogers, se kterými budou debatovat v rámci speciálního vysílání
Žebříček 100 nejlepších alb všech dob dnes vrcholí očekávaným představením první desítky. Nejvyšší příčku si vysloužilo album The Miseducation of Lauryn Hill.
Když se Lauryn Hill dozvěděla o svém prvenství, v rozhovoru pro Apple Music uvedla: „Toto ocenění sice patří mně, ale je to květnatý a hluboký příběh, na kterém se podílela celá řada lidí. Dali jsme do toho krev, pot a slzy, ale taky spoustu lásky.“
V rámci speciálního rozhlasového vysílání k odtajnění nejlepších alb si moderátoři z Apple Music Zane Lowe a Ebro Darden pozvali do studia legendárního hudebního producenta, skladatele a zpěváka Nilea Rodgerse a umělkyni a producentku, která se pyšní nominací na cenu Grammy, Maggie Rogers. Tento diskuzní kruh se bude vysílat celosvětově na Apple Music. Přenos je k dispozici na odkazu music.apple.com.
Žebříček 100 nejlepších alb všech dob je moderní žebříček 21. století sestavený týmem odborníků z Apple Music ve spolupráci s vybranými umělci, autory písní, producenty a profesionály z oboru na oslavu těch nejlepších desek, které kdy byly nahrány. Tento seznam je sestaven redakcí a je zcela nezávislý na jakýchkoli statistikách týkajících se streamování na Apple Music. Zároveň se jedná o milostný dopis deskám, které se podílely na utváření světa, v němž hudební nadšenci žijí a poslouchají hudbu.
V první desítce se umístila tato alba.
10. Lemonade (2016), Beyoncé
Toto šesté album zpěvačky Beyoncé je žánrově velmi květnaté a lze jej popsat slovy jako divoké, vzdorné, ztrápené, citlivé, experimentální, muskulární, triumfální, humorné a odvážné. Zpěvačka ho vydala bez předchozího varování a klade v něm důraz na osobní výpověď a nešetří sociální kritikou. Každá vteřina alba Lemonade si zaslouží bližší prozkoumání a potlesk.
Nile Rodgers (NR): Toto album bylo monumentální. A to říkám s obrovským respektem, protože sám dobře vím, co za takovým úspěchem stojí.
Zane Lowe (ZL): Album je naprosto neskutečné. Je průlomové. Za mě je to poprvé, co se nějaký umělec nebo umělkyně takových rozměrů pod takovým drobnohledem rozhodl vzít příběh pevně do vlastních rukou a sdílet v něm své pocity.
Maggie Rogers (MR): Když deska vyšla, byla jsem na vysoké a pamatuji si, jak jsem si ji pouštěla na notebooku na bytě, pobývala jsem v pátém patře v East Village, a tehda to bylo poprvé, co jsem nešla na přednášku. Nemohla jsem to album v půlce vypnout a odejít, to prostě nešlo. To jsem si musela poslechnout… V její hudbě slyším hlavně sílu a to, jak ji kombinuje se svou zranitelností. Tato deska je nabitá sílou ženskosti.
9. Nevermind (1991), Nirvana
Album Nevermind a jeho první písnička „Smells Like Teen Spirit“ neznamenaly pro trio ze Seattlu jen neočekávaný průlom, ale také mu doposud nevídaným způsobem otevřely dveře do světa pop kultury. Z punku se stal pop, z grunge se stal celosvětově rozšířený lidový jazyk, zdi odvětví se proměnily v hromadu trosek a hlavní zpěvák Kurt Cobain se stal zdráhajícím se hlasem generace, která prahla po duševní očistě. A to podle všeho přes noc.
ZL: Když toto album vyšlo, u každého, kdo si ho poslechl a propadl mu, zavládl pocit, že konečně máme kapelu, opravdovou kapela, který byla naše. A všechny ty věci, které jsme měli rádi, ale byly trochu jiné, nikam nezapadaly a nikdo je nebral vážně, najednou někdo začal vnímat.
MR: Zranitelná stránka tohoto alba v kombinaci s intenzitou jeho hudebního vykreslení a kulturního momentu, do kterého bylo zasazené, nás něčím zasáhly.
Ebro Darden (ED): Chtěli být skvělí. Chtěli psát skvělé songy. Chtěli, abychom cítili všechny možné emoce, je to tak? U mě to zafungovalo.
8. Back to Black (2006), Amy Winehouse
Přednes Amy Winehouse a její nadpozemské a nadčasové vokály dodaly hudbě jinou stránku. Ne snad, že by se snažila svým hlasem napodobit minulost, spíše chtěla vzdát hold hudbě, kterou milovala, a zároveň zůstala tím přisprostlým a plachým mileniálem. Back to Black může oslovit fanoušky retro soulu a klasického jazzu, ale svým laděním se blíží spíše rapu. Ano, byla s ní sranda. Ale srandu si nedělala.
ZL: Toto album je 35 minut trvající žal. Neopětovaný bolestivý žal, který nás občas vyzve na parket, občas ke zpěvu a občas k pohupování, ale nenechte se radostnou melodií zmást. Stojí za ní spousta bolesti.
ED: Od prvního momentu mám pocit, že její hlas k nám zavítal z jiné doby. Její vokály a celkový přednes byly svým způsobem nadčasové.
MR: Když se umělci snaží ve své tvorbě odkázat na něco z minulosti, často si říkám, že bych si raději poslechla originál… Ale Amy Winehouse to uměla udělat tak, že tu tradici uchopila, přidala k ní něco a celé to posunula směrem k současnosti.
7. good kid, m.A.A.d city (2012), Kendrick Lamar
Druhé album Kendricka Lamara s názvem good kid, m.A.A.d city definovalo hiphopovou scénu 21. století. Hiphopové stálice ze západního pobřeží jako Snoop Dogg a Dr. Dre označily Lamara za pokračovatele gangsta rapu. Odkaz toho alba je totiž učebnicovým příkladem amerického vyprávění příběhů, které vítězi Pulitzerovy ceny zajistilo přívlastek zřejmě nejúspěšnější autor písní své generace.
ZL: Je to jedno z nejkrásněji vyladěných, vytvořených, strukturovaných a poskládaných alb moderní doby.
ED: V Comptonu se urodilo spousta hip hopu, takže Kendrick byl pod velkým tlakem. Schopnost dát do hudby příběhy, takt, energii a uspět s tím na nahrávce… Přiblížil nám černoškou komunitu způsobem, jaký se to v hip hopu často nevidí. A proto mě nesmírně těší, že se album dostalo v žebříčku tak vysoko.
6. Songs in the Key of Life (1976), Stevie Wonder
Stevie Wonder byl v roce 1974 kritiky nejvíce uctívaná pop hvězda na světě, zvažoval ale také úplný odchod z hudebního světa. Když o dva roky později vydal album Songs in the Key of Life, setkalo se s tak vysokým zájmem, že se stalo v té době nejrychleji prodávaným albem v historii. Tento téměř 90minutový hudební počin je ladně melodický, má široký záběr a je hluboce osobní. Ze zvukového, kulturního a emočního hlediska je Songs in the Key of Life mnohem víc než jen obří soubor písní. Formuje totiž celý světonázor.
NR: Bez ohledu na to, na jaký nástroj hraje, přijde mi, jakoby vždy promlouval jedním hlasem. Má opravdu jedinečný dar. Zpěv, hra na harmoniku, hra na klávesy, to vše zní jako Stevie Wonder.
ZL: Je to ikona. I po těch let je jeho přítomnost nepopiratelně evidentní, stejně jako jeho vliv na dnešní mladé i ostřílené umělce.
MR: Songs in the Key of Life je neuvěřitelné umělecké dílo. Nedokážu si představit svět, ve kterém by tato deska neexistovala.
5. Blonde (2016), Frank Ocean
Blonde je hodinové album, které skrývá 17 skladeb a nabízí bohatou paletu myšlenek. Vypovídá o tom, jak to vypadá, když umělec kráčí ve svém vlastním rytmu a vkládá do posluchačů důvěru, že se setká s pochopením. A tak se stalo. Z Oceana se stal generační umělec, který skvěle zapadá do kontextu složitostí a nekontrolovatelným změn druhého desetiletí 21. století.
ZL: Je to hudba na plátně. Na toto plátno nahlížím několikrát denně pod různými úhly, vždycky podle toho, jak se zrovna cítím. A vidím na něm barvy, které jsem spatřil poprvé a o kterých jsem netušil, že existují. Má spoustu vrstev a myšlenek a emocí a zvratů a nápadů, které jaksi vždycky dávají jiný smysl.
MR: Tato deska mi připomíná stoupající kouř, je choulostivá a tak nepředvídatelná a přesná.
4. Purple Rain (1984), Prince & The Revolution
Tento soundtrack, jehož polovinu skladeb tvoří singly z první desítky žebříčků, se postaral o to, že se z Prince Rogerse Nelsona stal jeden z nejznámějších a nejvýznamnějších popových umělců všech dob. Prince často přirovnávali k Jimimu Hedrixovi, protože podobně jako on mísil hudbu, která měla prvky černé a bílé kultury, byla posvátná a zároveň bezbožná. Skutečnost je taková, že v té době neměl předchůdce a nikdo se mu nevyrovná ani dnes.
ED: Prince je můj vůbec nejoblíbenější umělec. Tady není o čem diskutovat. Je jedno, na co ukážete. Umí hrát na nástroje. Sám píše písničky. Zpívá na pódiu. Stará se o uměleckou stránku hudby. Sám navrhoval své oblečení. Za tím vším stál on.
NR: Když se zamyslíte nad umělci, kteří v takto velkém měřítku ovlivnili naše životy, můj vztah s Princem byl velmi zvláštní, protože my jsme byli úplně normální, což se těžko říká, protože on je naprosto abnormální. Ale hudba, film a všechno, co se s touto deskou pojí, bylo zkrátka úžasné. Mám k němu obrovský respekt a naplňuje mě štěstím. A prostě nejen, že udržuješ tradici na živu, ale posouváš ji o stupínek výš. Jsem neskutečně pyšný, že jsem mohl žít ve stejně době jako on.
3. Abbey Road (1969), The Beatles
Abbey Road od Beatles je nestárnoucí a nepřekonatelné album písní skupiny, která v době svého kreativního vrcholu změnila svět. Toto 11. a zároveň předposlední album nezní jako nic víc ani nic míň než čtyři extrémně talentovaní lidé, kteří společně v jedné místnosti hrají jednu nezapomenutelnou písničku za druhou.
MR: Vidím něco velmi zvláštního na tvorbě hudby, kdy vedle sebe máte píseň, která pojednává o největší lidské bolesti nebo smutku, vedle písně, kterou byste neměli problém pustit své tříleté ratolesti, vedle jedné z nejzamilovanějším písní, co kdy existovala… Album je nadčasové, ale nejen v tom smyslu, že odolá zkoušce času, ale i v tom, že si v něm najdete něco pro každou emoci, kterou zažíváte. Je pro posluchače každého věku.
NR: S Beatles se pojí něco, co mi vždycky přišlo kouzelné. Možná mi nebudete věřit, ale první věc, kterou jsem se naučil hrát na kytaru, byla písnička od Beatles. V ten moment jsem věděl, že ze mě bude kytarista. Do té doby jsem hrál na klarinet.
ZL: Mají tolik písní, které si lidé pouští v různých etapách svých životů… výročí, svatby, když jsou zamilování, když se rozchází. Spousta alb promlouvá k lidem v různých životních událostech. Myslím si ale, že Beatles nahráli to album pro život.
2. Thriller (1982), Michael Jackson
Vzniklo jen málo popových alb, nebo i uměleckých děl, která představují tak obrovský posun v čase a prostoru jako Thriller Michaela Jacksona z roku1982. Nedokázal o nic míň, než že definoval podobu popového trháku a nově vymezil rozsah a dosah hudby. Sedm z devíti původních skladeb se dostalo do první desítky nejprodávanějších singlů a album jako celek se stalo jedním z nejprodávanějších v historii.
ZL: Prodeje toho alba překonaly všechny rekordy nejen v prvním roce, ale i v tom druhém. Tato deska změnila způsob, jakým lidé tvoří, vydávají, distribuují a propagují hudbu, a žádná jiná se jí nevyrovnala. Nastavila laťku opravdu vysoko.
NR: když šel Michael s touto deskou ven, změnil se mi svět. A to radikálně. Fakt, že umělec s černošskými kořeny natočil klip jako „Thriller“, změnil svět.
1. The Miseducation of Lauryn Hill (1998), Lauryn Hill
Debutové a jediné sólové album Lauryn Hill zahýbalo v roce 1998 světem: na nic si totiž nehraje a nabízí detailní pohled na duchovní krajinu nejen jedné z nejjasněji zářících hvězd, ale také do doby samotné. Byla a zůstává talentem, který se objeví jednou za generaci a který nás svou inspirací a inovací doprovází napříč desetiletími. Umělci plodí dlouhé diskografie v naději, že vytvoří ucelené dílo, které mezi posluchači zarezonuje natolik, že jím přetvoří kulturu a vytesají svá jména do panteonu. Lauryn Hill se to podařilo s jednou jedinou.
ZL: Toto album nerezonuje jen mezi lidmi, kteří zažili jeho vydání a kterým je blízké k srdci. Nezestárlo, ani o chviličku. Ve skutečnosti je to tak, že čím víc ho posloucháte, tím je aktuálnější a relevantnější… Spousta mladých umělců si ho poslechne a tvrdí, že se stalo součástí jejich umělecké DNA. Je pro ně zdrojem inspirace a má na mě vliv… Je nadčasové.
MR: Lauryn s touto deskou myslela na všechny. Na svou komunitu. Na své přátele a rodinu. Jste s ní v kuchyni, jste s ní v obýváku. Slyšíte lidi, slyšíte hlasy, jak si povídají… Vše je tak otevřené, sdílné a přímé… Když první místo bere umělkyně jako Lauryn Hill, znamená to hodně.
ED: Je velmi osobní. Toto album přináší spoustu zajímavostí. Nabízí holistický pohled do populární hudby posledních 25 let a věrně ji zachycuje. Najdeme v něm R&B, hip hop, nezávislé ženy, silné ženy, je aktuální, je tam samplování… Podle mě vyhrálo přesně z těchto důvodů.
NR: Lauryn Hill je úžasná. Tato deska je úžasná.
Celý diskuzní kruh s Nilem Rodgersem, Maggie Rogers, Zanem Lowem a Ebrem Dardenem je k dispozici ke zhlédnutí na odkazu music.apple.com.
Jako dárek pro fanoušky hudby si Apple Music připravila 100 audio nahrávek, které vyprávějí příběh každého alba a přibližují důležitost a umístění v žebříčku. Tyto nahrávky, které vytvořil tým hudebních odborníků a editovali cenami ověnčení zvukoví editoři, představuje audio doprovod k žebříčku 100 nejlepších alb všech dob Příběhy jednotlivých alb a další podrobnosti na posluchače čekají v Apple Podcastech na odkazu apple.co/100BestRadio.
Pro milovníky hudby je také nachystaný speciální obsah věnovaný 100 nejlepším albům všech dob napříč celým ekosystémem Applu v App Storu, Apple News, Apple Retail, na webuapple.com a na dalších místech. Stránku o hudbě nabízí také Apple Knihy, které oslavují tituly napsané o umělcích a nebo samotnými umělci z žebříčku 100 nejlepších alb všech dob.
Sdílet článek
Media
-
Text tohoto článku