PHOTOS
09 novembre 2023
Une nouvelle exposition de photographies prises avec l’iPhone commence à Paris le 10 novembre
L’évènement, organisé sur deux jours à l’Espace Corderie, présentera les oeuvres de cinq photographes de renom, toutes réalisées avec l’iPhone
« I Remember You », une exposition photographique de deux jours qui ouvrira ses portes à Paris le vendredi 10 novembre, mettra en lumière des œuvres originales réalisées avec l’iPhone 15 Pro Max, célébrant la rencontre de la photographie et de la nostalgie. L’œuvre collective des artistes de renom Malin Fezehai, Karl Hab, Vivien Liu, Mika Ninagawa et Stefan Ruiz représente des personnes, des lieux et des sujets qui les touchent, explorant ainsi le caractère éphémère de leurs souvenirs les plus précieux et le pouvoir qu’a la photographie de les préserver. Ce faisant, ils mettent également en évidence l’utilité, la facilité d’utilisation et la qualité d’image offertes par les capacités impressionnantes du système photo de l’iPhone 15 Pro Max.
« L’exposition “I Remember You” réunit cinq photographes qui partagent des conceptions profondément personnelles de la mémoire, du lien et de la nostalgie », explique Isolde Brielmaier, Ph.D., commissaire de l’exposition. « Il s’agit d’un aperçu émouvant de la vie, figé dans le temps. »
Une photographie a le pouvoir de conserver et d’amplifier un souvenir. Elle peut faire revivre un moment précis, évoquer un sentiment et révéler de nouvelles perspectives dans un langage visuel quasi universel. Et comme les utilisateurs d’iPhone 15 Pro disposent d’un appareil photo professionnel dans leur poche – avec l’équivalent de sept objectifs pro et d’un tout nouveau téléobjectif 5x sur l’iPhone 15 Pro Max permettant de capturer des détails époustouflants de loin, ainsi qu’un nouvel appareil photo principal 48 Mpx qui offre par défaut une très haute résolution de 24 Mpx pour une qualité d’image incroyable – chaque personne dans le monde entier a la possibilité d’immortaliser ses expériences.
À l’occasion du vernissage, chaque artiste a évoqué la manière dont l’iPhone a contribué à son processus créatif et a parlé de ses espoirs quant à ce que les visiteurs retiendront de son œuvre.
Malin Fezehai est une photographe, cinéaste et journaliste reportrice d’images d’origine érythréenne et suédoise, qui vit actuellement à New York. Elle a exercé son métier dans plus de 40 pays au Moyen-Orient, en Afrique, en Asie et en Amérique. Malin Fezehai compte parmi les explorateurs National Geographic et, en 2023, elle a bénéficié d’une subvention dans le cadre de l’initiative Climate Pledge. Elle travaille sur un projet portant sur l’adaptation à la vie sur l’eau. Sa carrière a débuté en Suède, son pays natal, où elle a étudié la photographie avant de poursuivre son cursus à l’International Center of Photography de New York. Elle s’intéresse principalement aux communautés déplacées et déracinées dans le monde entier. Elle a été chargée par le Programme de développement des Nations unies de photographier les survivants de l’extrémisme violent dans toute l’Afrique subsaharienne, et a publié un livre intitulé Survivors. En 2015, elle a reçu le World Press Photo Award et le Wallis Annenberg Prize, et a été nommée parmi les « 30 photographes émergents à suivre » en 2015 par le magazine Photo District News. Sa photographie d’un mariage de réfugiés érythréens en Israël fut la première photographie prise avec un iPhone à recevoir le World Press Photo Award.
« L’intégration de l’iPhone dans mon processus photographique a marqué un changement significatif dans ma façon de percevoir et de photographier le monde qui m’entoure. J’ai davantage envie de capturer la vie telle qu’elle se présente en immortalisant les moments éphémères et authentiques qui définissent bien souvent l’expérience humaine », déclare Malin Fezehai. « Sa facilité d’utilisation et sa capacité à prendre des clichés de haute qualité sans effort me permettent d’explorer et de photographier l’ordinaire de manière extraordinaire. Les œuvres réalisées dans le cadre de cette exposition incarnent ce sentiment. »
Karl Hab, né en 1990 et résidant actuellement à Paris, est un photographe réputé qui possède également un diplôme d’ingénieur en aéronautique. Lorsqu’il n’est pas en déplacement, ce sont ses passions pour l’aviation, le design, l’art et la mode qui l’animent. Ses voyages fréquents lui permettent de se familiariser avec la mode internationale et la culture de la rue, qui sont autant de sources d’inspiration pour ses projets personnels. Véritable globe-trotter dans l’âme, Karl Hab capture le monde à travers son objectif depuis plus de 15 ans, et rien ne laisse présager qu’il ralentira le rythme. Son tempérament naturel l’amène à être constamment dans l’action, et grâce à son nouvel iPhone 15 Pro Max, ses œuvres bénéficient d’une toute nouvelle perspective.
« Photographier avec l’iPhone, c’est comme avoir une troisième main capable de capturer exactement ce que je veux quand je le veux », déclare Karl Hab. « Je sais que je peux compter sur l’iPhone pour restituer avec précision ce que je vois à l’écran. Et sur ce modèle récent, l’objectif 5x m’a permis de voir les choses sous un autre angle. Il est possible de repousser les limites de l’appareil afin de présenter une approche différente de son travail. »
Vivien Liu est une photographe établie à Hong Kong. Elle est titulaire d’un master en architecture de la Graduate School of Design de l’Université Harvard, où elle a reçu le prestigieux prix Clifford Wong pour la conception de logements. Après 15 ans de carrière dans l’architecture, Vivien Liu s’est découvert une passion pour la photographie des paysages urbains de Hong Kong et d’autres villes du monde. En raison de son expérience professionnelle, elle est connue pour représenter l’espace et les sujets avec un œil d’architecte avertie. La synergie entre les personnes et l’espace est un thème récurrent dans son travail, qui a attiré l’attention du monde entier sur l’identité culturelle de Hong Kong, en mettant en valeur son architecture, ses habitants et ses paysages naturels.
« L’iPhone fait partie intégrante de mon processus depuis que j’ai commencé à voyager et à photographier mes périples. « Grâce à son large éventail de longueurs focales et de modes de prise de vue, j’en suis venue à l’utiliser pour mes projets commerciaux à différents stades du processus créatif. L’objectif 5x de l’iPhone 15 Pro Max s’est avéré indispensable lorsque j’ai essayé de me concentrer sur les détails et les textures des bâtiments anciens qui m’entouraient. En m’appuyant sur l’abondance de lumière naturelle, j’ai pu créer des images riches en contrastes entre les ombres et la lumière. »
Mika Ninagawa est une artiste multidisciplinaire établie à Tokyo qui exerce dans les domaines de la photographie et du cinéma. En 2020, elle a publié son ouvrage photographique intitulé TOKYO. L’attrait de ses photographies repose sur une approche caractéristique, baignée de couleurs vives et oniriques. Qu’il s’agisse de portraits, de paysages ou de natures mortes, son travail s’articule autour de thèmes qui oscillent entre la flore, la faune, les paysages et les femmes puissantes pour aboutir à des tableaux luxuriants. Mika Ninagawa est l’une des photographes les plus célèbres du Japon. Sa rétrospective, « Mika Ninagawa: Into Fiction / Reality », a été présentée au Beijing Times Art Museum au printemps 2022.
Stefan Ruiz vit à Brooklyn, dans l’État de New York. Il a enseigné l’art à la prison d’État de San Quentin en Californie et a été directeur créatif du magazine COLORS. Ses travaux ont été publiés dans des revues telles que The New York Times Magazine, The New Yorker, Vogue et TIME. Ses photographies ont été exposées au Centre international de la photographie de New York, à la Photographers’ Gallery de Londres, aux festivals Les Rencontres d’Arles et PHotoEspaña, à la Biennale de La Havane et au CONTACT Photography Festival de Toronto. Il a publié quatre monographies, dont The Factory of Dreams, un livre sur les telenovelas mexicaines publié par Aperture en 2012, et Mexican Crime Photographs, publié par GOST Books en 2016.
« L’iPhone me permet de donner un caractère moins formel à mes séances photo, ce qui aide les modèles à se sentir à l’aise », déclare Stefan Ruiz. « La possibilité de faire circuler le téléphone pour visionner et commenter les clichés rend l’ensemble du processus plus collaboratif. »
L’exposition « I Remember You » sera présentée à L’espace Corderie dans le Marais à Paris les vendredi 10 et samedi 11 novembre de 11 heures à 19 heures.
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